lex_kravetski: (Default)
Байки, рассуждения, мысли, рассказы о песнях и, конечно, сами песни.



Песни по отдельности под катом.

Развернуть )


lex_kravetski: (Default)
Теперь наконец-то есть в Ютюбе и с русскими субтитрами тоже. Правда, предыстории к песне там почему-то нет, а потому не совсем понятно, про что песня.



Ну а заодно тогда и песня про хорошую книгу.





lex_kravetski: (Default)
Никогда не слышал об этом человеке. Но, вот, случайно услышал. Есть мнение, гений в хорошем смысле этого слова.



Рекомендую, кстати, посмотреть его концерт в Альберт Холле. Говорят, есть в торрентах, причём с субтитрами.



lex_kravetski: (Default)
Разбирался со всяким разным и между делом написал ценную тулзу. Смысл тулзы такой: коллекция музыки у меня большая, поэтому хранить её целиком на коммуникаторе не получается. В результате приходится регулярно что-то туда заливать с целью послушать в дороге. Но чтобы залить, надо предварительно выбрать. А это делать обычно лень. Или даже некогда — ведь мысль, что надо бы накопировать музыки возникает в последний час перед отъездом и вдумываться уже некогда. В остальные же моменты вдумываться просто лень.

По этой причине идеальный вариант — скопировать случайным образом и, желательно, со случайным же плейлистом, а не по алфавиту. И чтобы оно заранее заданное место занимало. Более того, хорошо бы, чтобы случайно выбранное можно было заранее просмотреть и выкинуть то, что совсем не в кассу. После чего, соответственно, случайно выбрать чего-нибудь другого под освободившееся место.

Тащемто, один раз настроил, а потом парой кликов закачиваешь.

В процессе разработки подумал, что неплохо было бы, если нажали «отмену» — стереть фрагмент недокопированного альбома. Реализовал.

Потом снова подумал. В этот раз додумался до ещё одного применения: можно случайным же образом для записи на компакт-диск накопировать. А то в автомобилях далеко не у всех флешки понимаются. Правда, тут ничего менять не пришлось.

Потом третий раз подумал: если в целевой папке что-то уже есть, то разумно копировать столько, сколько нужно для набора требуемого размера папки. Ибо если там, например, полгигабайта уже лежит, то скопировать ещё желаемый юзером гигабайт может и не получиться. Тоже добавил.

Теперь у меня есть мега-тулза. И желающие тоже могут её себе получить.

Работает только под Виндой (поскольку там используется SWT, а как сделать форк под все платформы, я ещё не разобрался), требует Ява-машину (обычно у всех уже установлено). Места занимает 26 мегабайт, поскольку вовнутрь сложены все библиотеки, от которых это дело зависит.

Рядом с экзешником будет создана папка с настройками. Поэтому имеет смысл хранить его не на рабочем столе, а какой-нибудь папке.

MobileMusic

У кого не запускается по причине наличия нескольких java-машин, можно сменить расширение файла с "exe" на "jar" и запустить при помощи выбранной вручную машины.



lex_kravetski: (Default)
Ценным знанием делится дорогой товарищ [livejournal.com profile] alex95008.

Байку о том, что «виниловый звук лучше цифрового», запустила где-то через год после появления CD мериканская звукозаписывающая компания Victor Camden. Через три месяца, обвиненная в распространении «заведомо ложной информации для потребителей», компания суд проиграла, обанкротилась, и ее остатки скупили японцы, после чего компания стала называться Japan Victor Camden и перестала распространять «заведомо ложную информацию» став одним из крупнейших производителей цифровой аппаратуры. Сокращенно компания называется JVC, если кто не в курсе.

Технологический предел для механической звукозаписи составляет 18 килогерц, причем этот уровень достигается только на лаковых дисках (то есть оригиналах). При создании «мастер-матрицы» за счет металлизации лакового диска металлическим порошком с размером зерна в 0.1 микрона коэффициент динамических искажений на частоте 18 килогерц уже составляет 60% (то есть шум уже больше половины уровня сигнала), на частоте 14 килогерц — 30% (то есть сигнал можно разобрать, хоть и хреновато). Поэтому реальный частотный диапазон «винила» устанавливают в 14 килогерц, а реально он около 12 (14 – только на внешних дорожках, поэтому в свое время и были так популярны «синглы» на дисках-«гигантах»).

Знатокам теоремы Котельникова напоминаю, что на частотах до вдвое ниже частоты дискретизации (то есть 22 кГц для CD — там частота дискретизации 44 кГц) нет никаких искажений.

Если посмотреть алгоритм Фраунгофера, то достаточно хорошо видно, что при битрейте в 160 Kbps для стереозаписи частота дискретизации «распакованного» сигнала составляет 36 килогерц для каждого из каналов и 96 килогерц для «общего» канала (то есть звук выше 18 килогерц просто не разделяется по каналам). Таким образом, даже mp3 160Kbps в полтора раза «качественнее» винила. mp3 240Kbps полностью «покрывает» диапазон CD.

Теперь про т.наз. «динамический диапазон» — поскольку судя по постам выше 95% людей — идиоты членов комьюнити не в курсе. Динамический диапазон — это амплитудно-фазовая характеристика. На «виниле» амплитуда сигнала практически линейно падает с ростом частоты (начиная где-то с 6-8 килогерц, в зависимости от массы головки рекордера). То есть, первые обертона от скрипичной «ля» четвертой октавы будут уже вдвое «слабее» оригинального звучания, вторые — вчетверо, а третью обертона вообще будут не слышны. В цифровой же записи, допустим, на CD, будут слышны «в оригинальном звучании» и четвертые.

Ну а теперь «контрольный выстрел». Большинство (если не все) «ламповых» систем стоимостью от $25К на самом деле работают на высокочастотных операционных усилителях и на матричных транзисторах в выходном каскаде — качество сигнала на порядок выше. Сами лампы там играют сугубо декоративную роль. Мне приятель – ремонтник (не буду говорить какой такой фирмы, ибо реклама — только за деньги) показал – вместо ламп можно поставить просто сопротивления, имитирующие цепи накала и сетки.

(источник)
lex_kravetski: (Default)
Чтобы за нос не водить, сразу скажу: речь про музыкальные форматы. Точнее, про форматы музыкальных носителей. Блин, всё равно двусмысленно. В общем, про пластинки, кассеты, диски и mp3. Да ладно, кого я обманываю? — просто воспоминания нахлынули, вот и захотел ими поделиться.

Собственно, воспоминания не на ровном месте пришли, а после того, как по хитровывернутым цепочкам ссылок я от статьей про некие, безвестные для большинства музыкальные коллективы вырулил на эпичнейший тред про смерть компакт дисков. Или про их бессмертие — тут точки зрения в комментах разошлись.

Если тред не фейк, то мне страшно за нашу планету. Я просто не могу поверить в столь запущенный дебилизм населения. Нет, отдельные особи встречаются, конечно, однако большинство мной встречаемых вполне себе вменяемо, а тут вдруг такое. Не тех я встречаю что ли? Кругом на самом деле толпы умственно отсталых, мнящих себя эстетами? Ну как-то оно странно, когда про высокую духовность рассуждают языком пятиклассника. И с грамотностью двоечника. Особенно, когда двойка, судя по всему, не только по русскому языку, но и по физике, что, впрочем, не мешает вещать тоном знатока — авось, другие ещё тупее и никто не заметит.

Не смотря на то, что автор той статьи не совсем понимает про что пишет, а большинство комментаторов не понимает вообще совсем, я таки скажу: дни компакт-дисков, конечно, сочтены. И я этому весьма рад. Как был когда-то рад появлению этих самых дисков. Рад до степени, которую не так-то просто передать словами. И когда я читаю (или даже слышу), как кто-то хвалит «аналоговый звук» и поносит «убившую всё цифру», я начинаю подозревать, что выступающий с «аналоговым звуком» никогда дела не имел, музыку в основном слушает по радио, причём радио у него за три копейки, а всех восхваляемых или порицаемых чудо-девайсов за сотни и тысячи зелёных долларов он иначе как на картинках в интернете не видел.

Вообще говоря, я и сам не застал те времена, когда сограждане рыскали по условно подпольным рынкам с целью купить пластинки. Правда, их, эти времена нехило застали мои родители, которые, впрочем, по подпольным рынкам не бегали, а пластинки покупали в магазинах, поскольку их, — как и большинство советского населения, — интересовала совсем другая музыка. А её, музыку эту, издавали вполне легально и гигантскими тиражами. Ну да неважно, я не застал.

Но я зато застал самый разгар того времени, когда вдруг начало появляться относительно много всего. Ещё менее легально, чем раньше (там-то хоть в основном перепродавали купленное за границей — «на костях» только отдельные энтузиасты фигарили), но зато больше.

Поначалу выглядело это так: у каждого метро вдруг образовалась палатка, вся заставленная кассетами с поп– и рок-музыкой. Само собой, поначалу — самое популярное. Метал-баллады, группа Queen и так далее. Чтобы прослушать кассету, надо было, соответственно, обладать спец-девайсом. Которых сейчас уже почти ни у кого нет, а тогда ещё почти ни у кого не было.

Население в массе своей располагало катушечными магнитофонами и ещё в большей степени — проигрывателями пластинок. Лично я за этим делом провёл всё своё детство — слушая Высоцкого с катушек и всякие детские мюзиклы — через проигрыватель. Поскольку в детстве сравнивать качество было особо не с чем (да и не волновало оно вообще), вспоминается всё это как постоянные путешествия в сказку — по крайней мере мюзиклы. Даже больше скажу: голоса и музыка звучали как-будто бы в голове — это в воспоминаниях так. То есть, никаких искажений и всего такого. Кристально чистый идеал. Многие, по-видимому, вспоминают ровно то же самое, поэтому уверены, будто на катушках и пластинках было архи-зашибато, а потом враги на ровном месте придумали проклятые компакт-диски.

Так вот, кассетных магнитофонов в личной собственности было ещё мало, но они уже с размахом везде продавались. Я был юн и безработен, поэтому первые вундервафли мне спонсировали родители — некоторое время поломавшись со словами: «можно всё это и на магнитофоне "Электроника" послушать».

Я, кстати, и на нём, на магнитофоне «Электроника», этом прямоугольном монофоническом ящичке с одним динамиком и никаким звучанием, действительно слушал. На катушках и пластинках, как я уже говорил, у населения было много всего. А на кассетах всего было мало. Например, у моих родителей кассет было штуки эдак четыре и не слушали их вообще никогда. Магнитофон фактически стоял и пылился. Когда время пришло, я этот магнитофон освоил в плане записи передачи «Вокруг смеха» и других подобных. Записывал и слушал столько, что некоторые выступления до сих пор в голове могу прокрутить с точностью до каждого слова и каждой интонации.

Потом этот же магнитофон служил считывателем и записывателем информации для «БК0010-01» и последовавшего за ним «Спектрума». В общем, полезная штука, оказалось.

Однако, — это тоже оказалось, — из всей музыки на нём можно слушать только бардов. Поскольку у бардов музыки, как выяснилось, вообще особо нет. В сравнении с бардами у рок-музыкантов музыки настолько много, что через магнитофон «Электроника» она звучала как довольно ровный и монотонный шум. Хотя даже это не помешало мне проникнуть в самую соль сего занимательного жанра. Если напрячь воображение и логику, то как-то вдруг становилось понятно, чего там среди этого шума на самом деле должно быть…

Дальше )
lex_kravetski: (Default)
Поскольку режим дня у меня с юных лет абы какой, сплю хоть и довольно много, но абы когда. Бывает, проснусь утром и думаю: надо бы срочно встать. А потом думаю: …только вот десять минут музичку послушаю. А дальше думаю: …или двадцать.

В постели утром хорошо так. Приятно. Лежишь, значит, а вокруг тебя играет всякое. Тебе от этого вдвое приятнее. И от этой двойной приятности я, стало быть, временами обратно засыпаю. Музыка при этом продолжает играть.

Сон под музыку — крайне странное состояние. Это не сон и не бодрствование, а нечто среднее. Музыку однозначно продолжаешь слышать, однако реальность до конца не осознаёшь. От того, услышанное воспринимаешь не тем, что оно есть. Собственно, и само восприятие воспринимаешь не тем. Во сне логика поступков схожа с логикой реальности, но вот оценка происходящего — нет. В реальности то, что видишь во сне, удивляло бы до потери дара речи. Во сне — нормально. Так и должно быть, вроде как. Ловят тебя инопланетяне — убегаешь, кругом всё ядерной войной порушило — пытаешься как-то выкрутиться, чувствуешь в себе способность летать — пользуешься по мере сил. Логика та же, но оценки совсем иные. Нелогичные какие-то оценки. Хотя как знать.

Сквозь полусон даже непонятно, слышишь ли ты музыку или видишь. Или даже щупаешь. Я не знаю, быть может, именно за ради такого хиппаны перед прослушиванием музыки упарывались накротой в ноль, однако полусон на совершенно трезвую голову вот этот вот странный эффект обеспечивает: восприятие реальности без возможности её адекватно оценить. Само собой, невозможно разобрать, чего там поют, да и чего играют тоже не особо разбирается. Музыка становится эдаким «динамическим образом», некой неуловимой сущностью, осязаемой неясным органом чувств. Было бы интересно взглянуть на энцефалограме, которая именно область мозга реагирует на музыку во время сна.

Как ни странно, в этом полусне (точнее, конечно, после него уже) про музыку становится многое понятно. Например: металл ни фига не повышает агрессию. Напротив, под металл заснуть довольно легко, поскольку после некоторого притупления восприятия он сливается в довольно ровный и почти нераздражающий шумовой фон. Сильнее всего будит не тембр музыки, не тяжесть и даже не громкость прослушивания (я-то громко не слушаю вообще ничего), а величина перепадов. Будят изменения. Мозг реагирует не на текущее состояние, а на его производную. Поэтому тяжелее всего спать под всевозможный авангардизм — где сыграли три секунды, потом замолчали, а потом ещё пять секунд сыграли и опять замолчали — вот под такое заснуть весьма нелегко. Ещё не особо хорошо засыпать, как ни странно, под классику. Она по мнению граждан в себе всякое Светлое и Вечное олицетворяет, однако, та же фигня, имеет в общем случае довольно неровное звучание. На свежую голову не замечаешь, а вот в полусне — да, ещё как.

Легче всего засыпать под нечто типа Joe Satriani. Ещё весьма неплохо под Power-Death типа Arch Enemy: звук по частотам довольно равномерный, ритм весьма размеренный. Но ведь рычат? Ага. Рычат. Однако сто пудов под оперное сопрано заснуть гораздо тяжелее. Басовый рык городского человека не будоражит. В нём городской человек слышит гул города, ему поэтому привычно. В высоких голосах, напротив, человек интуитивно «ищет» плач детей и женщин. В бодром состоянии он довольно быстро понимает, что не плач это, а вот в полусне — фиг там. Вздрагиваешь и просыпаешься. А в басовом рыке вообще человеческий голос не опознаёшь.

Под не особо закрученный арт-рок, типа Genesis или Camel тоже хорошо засыпать получается. Но под металл наверно всё-таки лучше.

Тяжелее всего заснуть, как уже говорил, под сильно неравномерное и, как ни странно, под скучное. Оказывается в состоянии полусна скучность музыки ощущается даже острее, чем при бодрствовании. Ну, при бодрствовании и так есть, чем мозг занять, а тут, единственное ему развлечение — слушать. Под скучное заснуть крайне тяжело. Очень хочется выключить, поскольку кажется что оно мешает (таким образом, в частности, я окончательно осознал, что Slayer — адски скучный). Нескучное, напротив, проскакивает как-то незаметно. Пять минут — и вот ты уже не осознаёшь, что на самом деле слушаешь музыку. Бывало такое, засыпал аж на весь альбом и, что характерно, просыпался с окончанием последней песни. Занимательно.

Мозг непонятным образом считает какую-то статистику. Например, заснув на первых же песнях, потом всё равно примерно понимаешь, сколько этих песен было. Не с точностью, но пять от десяти отличишь. По странному послевкусию. Кроме того, остаётся послевкусие «было весьма однообразно». В том смысле, что песни как-то все очень похожи и без изюминки. После ряда классических произведений послевкусие «автор половину высосал из пальца, только чтобы место заполнить». Бывает в другие разы послевкусие «а отличные у них припевы». Как мозг всё это во сне обрабатывает минуя сознание — я без понятия.

Самое офигитительное, что иногда во сне снится играющая музыка. То есть, в реальности она не играла (да и в природе скорее всего отсутствует), однако проснувшись ты её ещё и помнишь фрагментарно. Посевкусие от такой «виртуальной» музыки, что интересно, по восприятию неотличимо от реально игравшей во время сна. Во сне я, бывает, не понимаю, что это сон. В реальности всегда понимаю, что это — реальность. Проснувшись ночью однозначно определяю: проснулся. Приснившееся с реальным путаю только во сне (там, бывает, что реальностью кажется увиденное в других снах), в реальности точно знаю, что снилось, а что было. Но с одним исключением: музыка. Про неё не всегда могу сказать, была ли она в реальности во время сна/полусна или снилась. Ощущения одинаковые даже в памяти.

Ещё заметил, что сон под музыку по своей эффективности зачастую не отличается, а, не исключено, в некоторых случаях даже превосходит оный без музыки. Если, например, под окном так орёт машинная сигнализация очередного автовладельца-дебила, что беруши не помогают, лучший способ — включить музыку. Под сигнализацию хрен заснёшь, а вот под музыку, даже включенную на громкости «перешибающей» сигнализацию, заснуть вполне реально. Иногда, если чего-то додумать не успел, желание додумывать мешает уснуть. Музыка — помогает.

Хорошая штука.
lex_kravetski: (Default)
При переводе текстов песен с иностранного языка любители делают не только чисто технические ошибки: не распознают времена, неправильно на глаз определяют, какое слово относится к какому, путаются в русских эквивалентах фраз, порождая несуществующие в русском языковые конструкции — кальки с английских. Одна из основных проблем — нежелание заглянуть в словарь. Лень, которая приводит к банальнейшей вещи: неправильному переводу непосредственно слов и устойчивых выражений. Почти для каждого слова существует множество смыслов и многие из них в контексте имеют совершенно иное значение, нежели переводчику подсказала память. Я уже не говорю про в принципе неправильный перевод слова, когда переводчик путает его с похоже выглядящим.

А ведь кроме обычного словаря существует ещё и словари сленга. Авторы же песен используют значения этих слов зачастую именно в их сленговом смысле. Легко догадаться, в этом случае перевод «в лоб» радикально искажает суть песни в целом и каждой её фразы в частности. Мы потом читаем эти переводы и думаем совсем не про то, про что на самом деле говорили авторы. Крайне важно при малейших сомнениях сверятся со словарём. Только тогда перевод будет адекватным.

В качестве примера приведу несколько правильных переводов известных песен, которые, как выясняется, совсем не про то и не так, как многие привыкли думать, начитавшись неверных переводов в интернете.


Переводы )
lex_kravetski: (Default)
Решил ещё несколько переводов сделать. Частично тех, которые в прошлый раз не успел, частично тех, про которые спросили. Однако же для начала разъясню ряд нюансов — их, как оказалось, не все понимают. А переводы будут в следующей части.

Так вот. Первый нюанс: посыл песен. Некоторые уверены, будто то, про что поют в песне, призывается срочно делать. Если речь зашла про наркотики — срочно ширяться. Если в тексте песни рассуждается от лица гада, то этому гаду предлагают подражать. И считать строго как он. Лично меня это поражает. Ощущение, в школе вышеозначенные некоторые не учились, ничего в жизни не читали и даже мультики в детстве не смотрели. Поскольку если бы смотрели, то заметили, что в книгах далеко не все персонажи положительные. Иногда даже явно положительных персонажей нет вообще. При этом данные произведения предлагали читать даже в высокоморальном СССР. Даже в детских мультиках отрицательные персонажи были широко представлены. И им почему-то никто не подражал. Хотя они не стесняясь, прямым текстом излагали свою явно порочную точку зрения.

То ли всё это прошло мимо. То ли не заметили граждане, что одних только положительных примеров мало, что кроме как разъяснить, как делать надо, следует ещё разъяснять, как не надо. Что, вообще говоря, в книжках для взрослых и даже для не очень маленьких детей не принято (по вполне понятной причине) делать героев строго плоскими и прямым текстом писать «равнение вот на этого». И что без конфликтов с антагонизмами получается какая-то хрень, а не книжка. То ли заметили, но по непонятной причине отнесли всё это к чему угодно, но не к стихам и песням. Например, в прозе вполне нормально описывать хулиганистых детей (см. книжки про Тома Сойера), а в стихах — никак нельзя. В кино можно показать гада и подонка, а в песне изволь строго про скорое построение коммунизма петь. В романе герой может сначала грохнуть старушку, а потом терзаться угрызениями совести, а в песне если убийство упомянуто даже в переносном смысле, то это — пропаганда убийств и насилий. Это мне странно.

Второй момент: почему-то особое внимание уделяется жизни рок-музыкантов. Те, дескать, жили свиньи свиньями, а раз так им будут подражать, а раз эдак, то вся их музыка — вредна и порочна. При этом снова то ли в школе не учились, то ли ушами хлопали. Вроде всем рассказывали про жизнь всяких там поэтов. Все должны быть в курсе, как Тургенев бегал за женатой тётенькой, причём, не только в России, но и по заграницам, что Достоевский просаживал кучу денег в карты и даже весьма нехило побывал на каторге (по политическим причинам, но не суть). Все должны быть в курсе, что Маяковский самоубился. А стоило самую малость посмотреть вовне школьной программы, так можно было и ряд других ценных сведений об этих авторах нарыть. Каким пошляком и бабником был Пушкин. Какими психом был Есенин (тоже, к слову, самоубившийся по официальной версии). Какие вещества и жидкости активно употребляли другие поэты с писателями. Но, о чудо, в советских школах их произведения почему-то всё равно проходили. Не опасаясь толп подражателей, по примеру кумиров вешающихся на батареях или проигрывающих свои обеды в карты.

Граждане по неясной причине не обращают внимания, что из сотни тысяч рок-музыкантов по телевидению и радио обсасывают жизнь пары-тройки десятков. И что половина этой группы — явные однодневки. И что про остальных половину высасывают из пальца. И что, вообще говоря, это не столько в музыкантах проблема, сколько в телевидении и радио.

Среди музыкантов тоже изрядно алкоголиков с дегенератами, однако их даже среди физиков в наличии. При этом никто не призывает выкинуть всю физику нафиг. Ну или хотя бы выкинуть нафиг всю литературу — уж бухающих литераторов точно как грязи.

Дальше )
lex_kravetski: (Default)
Я на этот счёт слышал крайне много точек зрения. Причём, что характерно, диаметрально противоположных. Одни уверенны, будто рок-музыка сплошь о любви и сексе, другие, будто что ни группа — то поток матерной брани по непонятному поводу. Третьи думают, будто у рокеров (особенно у металлистов) тексты — одна непрерывная пропаганда насилия. Восславление сатаны. Гимн наркотикам и алкоголю. Что-то неясное на тему «так клёво отрываться и махать хаером». Неземной глубины откровения. Примитивная чушь ни о чём. Борьба с системой. Призывы «давайте будем все страдать». На днях, вот, ещё услышал, что рокеры, как один, пропагандируют общество потребления. Мнений — масса.

При этом, мало кто может сказать, про что поют конкретно. Как выглядит эта «пропаганда насилия» в песнях? Как выглядит пропаганда общества потребления? Какими всё это словами? Что там про любовь и секс? «Поцелуй меня везде, восемнадцать мне уже»?

Последний пример не случаен: мнение о западном роке складывается в том числе на основе нашей попсы. Ну и нашего рока тоже, наиболее известные примеры которого — та же попса, только в профиль. Однако благодаря нашим рокерам сложилось и ещё одно мнение: рок, он такой заумный, только у западных ещё заумнее. Как вариант: у них рок бездуховный и только русские рокеры особое внимание уделили текстам. Но про что, чёрт возьми, поют?

Вроде интернет доступен, все тексты есть — возьми почитай чисто для интереса. Ну, чтобы хоть примерно представлять. Чтобы не нести неизвестно откуда взявшуюся хрень о доступном теперь явлении. Так нет же, хоть советская официальная пресса рок не особо критиковала (если не считать, конечно, употребление термина «ВИА» в адрес иностранных рок-групп), мнение проистекает как будто с трибуны, где ничего не понимающей в теме оратор зачитывает текст, написанный ничего не понимающим в теме писателем текстов. Не, я понимаю, многих рок не интересует. Так не вопрос — говори «меня рок не интересует», к чему нести фигню?

Даже нет, три мнения из четырёх, это не оратор, это бабушки у подъезда. «Ты слыхала, Кузьминишна, эте метолисты намедни прямо на публику со сцены гадили». «Ой, не говори, поют-то всё о СПИКе и Гоноше!».

Само собой, созерцание якобы русских рокеров на русском МТВ вполне способно выставить всех рок-музыкантов в целом как сборище дегенератов, но неплохо бы и глаза разуть. Особенно когда пытаешься делать обобщения. Неплохо бы опереться не только на случайно услышанное в телевизере, но и на какие-то правдоподобные данные.

Итак, о чём поют? Которая из перечисленных в первом абзаце точек зрения верна? Правильный ответ и примеры песен )
lex_kravetski: (Default)
из прошлого поста. Называются они Gypsy Flies. Есть ещё одна группа с таким же названием, как утверждает Гугл, но эта не та. Эти из Вьетнама. И, подозреваю, лучше, чем те. Можно зайти на их сайт и заценить. В разделе «видео» там действительно есть видео. На заглавной странице тоже есть видео, но без тётеньки. Зато там музыканты жарят так, что аж страшно.

Вдобавок товарищ [livejournal.com profile] sedpro нарыл видео на ютюбе, где означенные граждане играют Пантеру. Многогранность таланта, как она есть.
lex_kravetski: (Default)
Вчера ознакомился с замечательной группой. Играют всевозможную блюз– и роковую классику, причём делают это лучше самих классиков. Тётенька поёт так, что душа подпрыгивает ажно метра сразу на три. Когда сольный номер начал играть гитарист, я на мгновение подумал, что это сам Пако де Люсия где-то за сценой спрятался, настолько быстро и технично шпарит. В общем, три часа просидел фактически с открытым ртом. От неожиданности и обилия эмоций. Особенно неожиданным оказалось исполнение песни «What's Up» группы 4 Non Blondes — я был уверен, кроме меня их никто уже не помнит.

Группа, что интересно, состоит сплошь из вьетнамцев. Это одновременно доказывает их национальную неполноценность и что при социализме весь рок в обязательном порядке запрещён, а пытающихся его исполнять сразу же ссылают на вьетнамскую Колыму. Ну, тех, кого на месте не расстреляли.

По окончании концерта силой закрыл рот и пошёл сообщить группе, что они — лучшие однозначно. Хотел, правда, добавить про Башакова, который тоже жжёт, однако решил, не знают они про Башакова скорее всего.

Группа в свою очередь удивилась, что кто-то знает оригиналы всех этих песен. Ну а от многочисленных поздравлений так перевозбудилась, что закончившийся было концерт продолжился с новой силой ещё на полчаса. Предлагали спеть — я отказался, сославшись на незнание текстов. Тогда заставили плясать с ними на сцене. Типа для усиления накала страстей. Плясать я не умею, но отказать не мог, поэтому старательно копировал движения вокалистки — надо же внести в эту феерию элемент клоунады. В общем, вечер прошёл не зря.
lex_kravetski: (Default)
Снова посетил концерт Башакова. И снова Башаков выступил на десять с плюсом. Пока я, значит, учился играть, Башаков, значит, тоже без дела не сидел. И тоже учился. Раньше играл чуть лучше среднестатистического барда. Сейчас один — за целую группу. Боюсь не догнать.

Перед Башаковым выступила ещё какая-то группа. Которая частично рассеяла мои страхи. Я всё время думал, что играю и пою неважнецки. Поэтому на дому для товарищей спеть могу, а вот на сцену рановато. Ещё какая-то группа показала, что нет, нормально всё. Уже давно можно было бы на сцену — ну раз уж им можно.

Стихи — вообще туши свет. Набор слов, временами даже без рифм. Ощущение: что в голову пришло, то прямо сразу и поют. Я, конечно, сразу перевозбудился и решил в срочном порядке записать, чего в голову приходит — ну дабы за время их выступления и своё тоже подготовить. Стал записывать приходящее в голову и с удивлением обнаружил, что я, когда вообще не раздумывая записываю, то у меня всё равно лучше чем у них получается. Хотел, выходит, спародировать — написать набор слов и выдать его за песню, а набор слов машинально сложился в осмысленный текст. Не совсем, конечно, осмысленный, но в рамках концепции песни — самое оно. Так и не понял: это от того что я умею шутить или из-за наоборот.

В общем, сейчас аккорды придумаю и мигом на сцену.


Ножом прополоскало крошки строчек,
В моём шкафу судьбы остыло пиво,
Начавший начал, а кончавший — кончил,
Там, где не прямо, повсеместно криво.

Ожёгши пальцы сквозь постмодернистский,
Сырую фабулу обтёр об штору,
Да, я не Леннон — я другой на диске,
Зато я Ленин, я же всё же штопор.

Творческий талант развивай смолоду, Смысла нет — пусть додумает слушатель, Строка не лезет — так вбей её молотом, Пусть эти песни льются в уши вам.
Ты мне тут не строй ресницы, блин, Ты не шли мне на кол. Это всё — глубокомысленно, Трепещи и плакай!
Мне бог телеграфировал победу, Но я укрылся в проблесках стихии, Я разношу куплет по свету, Я разношу паркет по свету, Я разношу мопед по свету, Я разношу превед по свету, Я разношу весь этот бред по свету, И на ходу пишу стихи я.
Творческий талант развивай смолоду, Смысла нет — пусть додумает слушатель, Строка не лезет — так вбей её молотом, Пусть эти песни льются в уши вам.
Ты мне тут не строй ресницы, блин, Ты не шли мне на кол. Это всё — глубокомысленно, Трепещи и плакай!
lex_kravetski: (Default)
Граждане интересовались, когда будет концерт. Так вот он:



Начало в 19:00.

За ценные сведения выражается благодарность дорогому товарищу [livejournal.com profile] eoldark.
lex_kravetski: (Default)
В статье нет единой, последовательно изложенной мысли. Тут их целый набор и они спонтанны, слабосвязаны и субъективны. Но за это мы ведь и любим статьи про музыку.

Вчера утром послушал группу Slayer. Потом решил, что надо послушать ещё, а то подозрения нехорошие закрались. Послушал ещё. Подозрения усилились. В общем, выборочно прослушал всю дискографию. И подозрение трансформировалось в вывод: Slayer — это какая-то фигня.

Раньше временами эту группу слушал. Хотя и тогда тоже глубины полёта мысли не улавливал. Однако много раз сталкивался с мнением, что будто бы Slayer — это настоящее тру. Что, дескать, Метла опопсела уже на втором альбоме, а Slayer держался аж до «Дьяболуса». И тут я согласен: Метла со второго альбома опопсела. Именно поэтому со второго альбома слушается отлично и только «Загрузка» с «Перезагрузкой» как-то не того.

Поразмыслив на тему «что есть "тру"», догадался: «тру» — это такой коммерческий ход, который позволяет впаривать нечто даже тем, кто ненавидит всё коммерческое. Ну, это как «инди-музыка», но в металле. Многих прёт именно с того, что они слушают нечто, другим недоступное, ввиду превосходства первых над другими в интеллектуальном, как они надеются, уровне. Или по безграничной духовной обогащённости первых на фоне полной бездуховности вторых.

Самый частый «тру» изо всех — это в блэке. Там «тру» — это когда ты в подвале на магнитофон «Электроника» записал расстроенную гитару и найденный на помойке барабан, потом плёнку для надёжности ещё раза три скопировал туда-сюда и результат выдал за «настоящую музыку». Понятно, что она настолько же настоящая, насколько «настоящей» является книга, написанная слабо владеющим языком, да и просто туповатым, автором, изданная на туалетной бумаге, причём использованной, и продающейся в спец-отделах книжного с надписью «только для посвящённых». Лучше даже «только для тру». Тогда не самая большая, но всё равно значительная по размерам группа товарищей будет писать кипятком и яростно изобличать всех «попсятников» и «позёров», разъясняя, что «настоящая музыка» сокрыта в первых альбомах Immortal и Mayhem, а даже поздний Emperor — уже попса.

Если чё, уточню: Immortal я считаю по большей части какой-то хренью. Emperor неплох даже в ранних альбомах, исключая те из них, которые отвратительно записаны, в поздних же он — сила. Mayhem записали хотя бы «Grand Declaration of War» — довольно грамотную штуку. В ранних же их альбомах слушать просто нечего.

Дальше )
lex_kravetski: (Default)

Предыдущая неделя в плане свободного времени была вообще никакой: свободное время всё целиком было занятым. В результате, кроме целой кучи персональных праздников с личными встречами посетил ещё ажно три концерта. Что в данный момент сто пудов — мой личный рекорд. До этого раз в месяц и то уже много.

Немаловажно, все три концерта не только не разочаровали, но даже превзошли ожидания. В связи с чем считаю необходимым срочно рассказать о всех трёх.

Соколиная охота

Эту группу я приметил исчо в начале текущего года и сразу заценил. В первую очередь за смысловую мощь текстов, что обычно редкость, особенно в металле. Во вторую, но не в последнюю очередь — за крепко исполненную музыку и отлично спетые песни.

Вообще я уже как-то привык в текст песен не вслушиваться. Один хрен — в них хрень. А раз хрень, то не надо портить себе впечатление от группы. Надо просто слушать, как играют, и не слушать, что поют. По этой причине русскоязычные группы я вообще предпочитал не слушать — мне от русского гораздо тяжелее отвлечься, чем от английского. Из русских хорошо воспринимались, ну десяток, как максимум. Которые тексты умеют писать хотя бы на том уровне, чтобы сразу не стошнило.

Соколиная Охота, слава богу, в тот максимум десяток вошла и прочно в нём обосновалась. Однако слушал я их исключительно в записи, а хотелось-то вживую. Ибо оно известно, что группы делятся на две категории: одних вживую лучше не слушать, а других, наоборот, лучше слушать. Особенно те вживую надо бы слушать, которые очень хороши, но вот со студийными альбомами развернуться во всю ширь пока не успели.

В общем, походы на концерт назначались и срывались раз за разом на протяжении чуть не всего года. И тут с подачи дорогого товарища [livejournal.com profile] eoldark, который по совместительству является автором текстов группы, поход на вживую таки состоялся.

Группа хороша до неприличия. Не только в России, но и в мире не так много групп, которые могли бы сравниться с. Обычно ведь с металлом как: граждане осваивают два пауэр-аккорда и три ритма и фигарят с помощью этого забойные песни, похожие друг на друга как две капли воды. Фанаты тру-стиля в восторге — это ж не попса какая для быдла, а «настоящий сурьёзный бескомпромиссный металл». Пофиг, что мелодий ноль, главное, уши болят. Боль в ушах — для многих в металле основное. А разнообразие, оно от лукавого. Попса и позёрство.

Дальше )

 

Башаков

Товарищ Башаков — ещё один яркий представитель русскоязычных певцов, которых можно слушать, одновременно понимая их текст. И даже получать от текста нехилое удовольствие. Вообще, из троицы Башаков — Комаров — Арбенин, Башаков всё время был тем, кто играет хуже Комарова, и пишет стихи хуже Арбенина. При этом чудесным образом выходило, что песни именно Башакова были самыми-самыми песнями. А не музыкой под какие-никакие стихи или стихами под какую-никакую музыку.

Башаков, во-первых, песню чувствует, а во-вторых, очень добрый. Я в его присутствии даже неизменно ощущаю себя очень злым. Что, конечно, Башакова не портит. Башаков — не только исполнитель, но и актёр. Каждую песню он исполняет. Причём, будто последний раз, так выкладывается. Несколько портил всё дело довольно-таки простой гитарный аккомпанимент, но с группой поддержки оно вроде как маскировалось.

А тут Башаков приехал один. Я уже было начал ожидать плохого, ибо раньше в одиночку у него ранее всё звучало как-то голо. Но, по счастью, неожиданно выяснилось, что Башаков адски натренировался играть. И безо всякого поддерживающего состава, на одной только гитаре стал жечь так, что многие полносоставные группы на этом фоне должны бы уйти в отставку. Нет, товарищ Комаров тоже всегда умел на гитаре сыграть за полоркестра, но Башаков и Комарова тоже неожиданно обскакал. Я просто не понимаю, как он это делает — вроде бы одна гитара, а звучит, будто вся группа где-то по углам запряталась. Вкупе же с выдающимися вокально-исполнительскими данными, вообще туши свет — человек-оркестр. Ну и обаятелен тоже адски. Я очень люблю господина ПэЖэ товарища Башакова.

В записи, что характерно, и у него тоже воспринимается всё как-то не так круто, нежели на концерте. Хотя записать он успел сильно больше Соколиной Охоты. Впрочем, он и начал сильно раньше.

 

Фото

Группа Фото в этот раз выступила компактным акустическим составом в честь Дня Рождения дорогого товарища Руслана Силина. Лично я вообще считаю, что руслановские песни, они для акустики. Конечно, сыграть их успели вообще во всех стилях — чуть не в дэт-металле даже играли. Но лучше всего оно просто под несколько гитар звучит. Даже и не знаю, быть может, это потому, что я их все как раз и привык просто под гитару слышать — в тёплой домашней компании. Однако и те, кто в домашней компании ни разу не был, тоже неоднократно отмечали, что в акустике оно прекрасно.

В первую очередь из-за того, что в этом варианте хорошо слышно голос и хорошо разборчив текст. Звукорежиссёры, складывается впечатление, голос специально маскируют. Что для множества групп — необходимо. Ибо в ином случае публика будет плеваться со слабых текстов. Но у Руслана-то тексты — сильные. Их в общем-то так же как и музыку весьма приятно слушать. Когда же голос загнан куда-то в нераспознаваемую область, слышно, что Руслан поёт, но не слышно что. Тут надо либо со звукорежиссёрами что-то делать, либо в акустике играть, где даже звукорежиссёр ничего испортить не сможет.

 

Если кто не знает, что это за люди всё, даю ссылку на некие записи. По штуке на каждого. Только надо помнить — не все записи в подобающих условиях сделаны. Плюс ещё сжатие звука под интернет. Поэтому звучат, особенно последние две, несколько не так, как оно должно звучать и как звучит в реальности.

Видео )

lex_kravetski: (Default)

Поскольку я — меломан со стажем, всякого касаемого звука было перебрано немало. Мной, то есть, перебрано. Читал я по теме не так чтобы много, журналами типа «Стерео-что-то-там» не увлекался, графиками АЧХ не мерился, чудо-сопротивления в технику не впаивал, и на выставки аппаратуры не ходил. Однако мнение имею. А раз регулярно спрашивают, что следует закупать для углубления широты восприятия, то оное мнение сейчас оглашу.

Звук на 90% состоит из колонок. Реально. Всё, кроме колонок — почти несущественные детали. В роли колонок, правда, могут выступать наушники, но дело от этого не меняется: они всё равно главные. Древняя восьмибитная аудио-карта через хорошие колонки всё равно будет давать лучший звук, нежели сверх-современная и навороченная через наушники за десять рублей. Самое правильное, конечно, заструячить звук с сверх-современной карты через мега-крутые колонки, однако на такое не всегда и не у всех хватает денег. Но стремиться к этому всё равно можно.

Итак, колонки и наушники. С них следует начинать, поскольку без них остальное теряет всякий смысл. Даже если бабла, выделенного на закупку техники, не очень много, имеет смысл 90% этого бабла заслать в сторону колонок с наушниками, ибо звук на 90% состоит из них.

Колонки бывают разных видов, однако интерес представляют те здоровые, что ставятся на пол и там стоят. Что бы там ни говорил продавец (и прочие знатоки тоже) про всякие там размеры комнаты, мощности и «раскачку динамиков» в среднем именно колонки такого типа дадут наилучший результат. Единственное, что может остановить от их приобретения — ну совсем полное отсутствие места на их установку. То есть, когда ставить их просто некуда.

Фишка в том, что именно такие вот здоровые колонки в состоянии адекватно воспроизвести все диапазоны частот, причём, в каждый из них внести минимум искажений. Нет, само собой, у разных моделей искажения разные, поскольку разное и качество, но конструкция решает: чем мельче колонки, тем труднее добиться от них правильного воспроизведения низких и низших средних частот. В предельном случае — вообще невозможно. Достойные модели мелких колонок встречаются, однако звучат они всё равно по моему субъективному восприятию хуже, нежели среднестатистические крупные. Особенно в области низких и низких средних частот. Звук у них, скажем так, «игрушечный» на фоне больших, напольных колонок.

Многих в напольных колонках смущает, что те будто бы «слишком громкие». Мне сиё странно — ручка громкости-то вам на что? Именно, как ни странно, для регулировки громкости. Но, — говорят более продвинутые, — на громкости, приемлимой для моей комнаты, динамики больших колонок не могут раскачаться, поэтому звук не тот. А я на это отвечаю: по моему опыту, чем крупнее динамики, тем лучший результат они дают и на низкой громкости тоже.

Дело в том, что каждые колонки рассчитывают, как ни крути, на определённый «идеальный» диапазон громкости, который подбирается по предполагаемому контексту использования. Так, если колонки предполагается использовать в квартире, а не на стадионе, то и идеальный диапазон громкости у них будет именно «квартирным».

Поэтому, если нужны колонки, закупайте напольные. Если напольные ставить некуда — имеет смысл взять музыкальный центр с относительно большими колонками и запустить звук через него. Оно так удобнее — когда колонки одни и для центра и для компа.

Дальше )

lex_kravetski: (Default)

Это странно, однако в отношении пауэр-металла фразы «какая эпическая песня!» и «какая неэпическая песня!» на слух имеют совершенно одинаковый смысл.

lex_kravetski: (Default)
Флойд без ансамбля. Сам... Один...

Люди часто желают казаться не теми, за кого их принимают. Иногда это выливается в весьма странные формы. Наиболее странная из них – навязчивое желание доказать окружающим, что надо быть самим собой. Звучит-то тезис всё вроде как правильно, однако на деле выходит, что выразители этого тезиса даже «сами собой» не являются, но хотят убедить окружающих в обратном. Обычно происходит это примерно так: «а ты кем себя видишь в будущем?» — «самим собой!!!». На самом деле этот ответ читается как нечто среднее между «никем» и «как ты можешь не любить меня просто за то что я есть?!!».

Человек, который является личностью, подавляющее большинство времени тратит на реализацию возможностей своей личности. Время, которое у него уходит на убеждение окружающих в том, что он — личность, стремится к нулю. Абсолютному.

Однако люди, особенно те, которые личности, меняются. А меняться их заставляет некоторое недовольство в нынешнем состоянии собственной личности, сопровождаемое предвкушением преимуществ состояния своей личности в будущем. Что характерно, оное не лишает личности, скорее наоборот: личность обладает набором вполне заметных качеств, которые вполне можно проапгрейдить. Оставить же как есть стремятся только что-то аморфное — ибо неясно, чем одно аморфное отличается от другого.

Так вот, в Пинк Флойде два главных музыканта были личностями и оба хотели казаться. Уотерс очень хотел казаться не таким как все. А Гилмор — наоборот. Эти желания, собственно, и определили творческое развитие музыкантов.

В рамках группы музыкантам довелось работать вместе, поэтому музыка Пинк Флойда выходила очень гармоничной. В меру оригинальной, чтобы отличаться от остальных, и в меру «такой, как все», чтобы слушать её мог почти кто угодно. Таким вот образом потягушки одеяла на себя удерживают его посередине при одинаковой силе участников этого захватывающего соревнования.

Как мы знаем, со временем Гилмор тянуть одеяло устал и расслабился, а Уотерс всё-таки взял верх. Поэтому альбомы «Стена» и «Окончательный монтаж» утратили былое очарование, став по сути гимном эгоистическому индивидуализму, замаскированному под размышления о судьбах мира. Не удивительно, что в это время остальные участники уже вовсю занимались собственным сольным творчеством, ибо мало кому из них хотелось заниматься сольным творчеством Уотерса — читай, быть на подхвате.

Самого же Уотерса сильно огорчало, что в его сольных альбомах (под маркой Пинк Флойда) чёрствые и непонятливые сотоварищи ставят Мастеру палки в колёса, отказываясь исполнять некоторые из сочинённых им песен. Положа руку на сердце, эти песни наверно вообще лучше было не играть. Их, конечно, удалось причесать и превратить во что-то приличное, но сла́бо оно, сла́бо. На «Стене» всё ещё более-менее хорошо — три четверти песен Удались с большой буквы «У». На «Окончательном монтаже» удалась (уже с маленькой) в лучшем случае половина. И то после суровой реанимации. На тех песнях, которые отклонили чёрствые товарищи, даже реанимировать уже было нечего. Оно не могло удастся.

Роджер Уотерс

Дальше )

 

весь «Пророк»

Profile

lex_kravetski: (Default)
lex_kravetski

April 2017

S M T W T F S
      1
2 345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 22nd, 2017 06:55 pm
Powered by Dreamwidth Studios