lex_kravetski: (Default)

От физики звука к пифагорову строю



Сколько всего нот, и почему они именно такие? Единственный ли это вариант? Можно ли увидеть глазами музыкальную гармонию? Существует ли идеальный звуковой ряд? Чем в своей основе древняя музыка отличается от современной?

На эти и многие другие вопросы даны ответы в серии передач «Алгебра гармонии». При помощи рассуждений и иллюстраций передачи объясняют зрителю базовое устройство музыки, раскрывают его глубокую связь с математикой и показывают логику пути от самых первых идей о музыкальных звуках до современности.

В первой серии рассказывается о том, как выглядят звуки и их сочетания, объясняется, почему некоторые сочетания кажутся человеку гармоничными, а некоторые — нет, и описывается один из первых вариантов алгоритмического построения набора нот.



lex_kravetski: (Default)

Часть 1 — читать сначала её.

 

Духовность

Не смотря на суровую алгебраичность творческого процесса, движущей его силой всё равно является чувство прекрасного, собственная мораль, эмоции и всё такое. Всё это вполне себе оборачивается (да и должно оборачиваться) аппеляциями и к разуму тоже. Кроме того, сами эмоции нередко вызываются именно рассудком, однако художественность, как ни крути, это всё равно воздействие на эмоциональную сферу. Набор формул мало кто назовёт художественным произведением, хотя обычно они весьма рассудочны, а для специалистов, бывает, ещё и красивы.

Именно поэтому программирование стоит несколько особняком — эмоциональная сфера там не задействована. Однако и совсем отделять его от творчества нельзя, поскольку процесс написания программ зачастую очень похож на написание стихов, то есть, тоже базируется на озарениях — «догадках», возникающих как бы из ниоткуда (хотя, конечно, они — такой же результат прошлых тренировок, как и в других сферах). Решения же, возникающие в процессе, хоть не воздействуют на эмоции, но теребят что-то, к ним очень близкое. Чувство прекрасного, так сказать. Иногда даже и словами выразить не получается, отчего решение кажется таким эдаким. Само собой, в науке оное тоже присутствует.

Алгебра гармонии многих людей пугает до коликов. Людям кажется, что как только кто-то лезет в Светлую и Чистую сферу Творчества с какими-то формальными критериями, так из этой сферы сразу исчезает вся «душа» разом. Дескать, творчество от такого становится «механистичным и не живым». Это, позволю себе такую оценку, полный бред. Без алгебраических залезаний никогда не получается интересный другим результат. Поэтому и Светлого Чистого воздействия на их эмоции тоже не получается. А без него, собственно, исчезает сам субъект — если нет воздействия, то можно ли в нём искать Светлое и Чистое?

Духовность сокрыта не в отказе от алгебры, а в том, что вы собираетесь людям через своё творчество сообщить. Если мысли ваши светлы и чисты, то и ваше сообщение будет таким. То, что в процессе его разработки вы активно пользовались определённой технологией, не сделало ваше послание грязным и тёмным. Равно как не запачкали его и тренировки.

Творческие люди, как уже говорилось, крайне далеки от ангелоподобных созданий. В жизни они могут быть (и часто бывают) моральными уродами, мутантами и всё такое. Что не мешает им творить и даже временами передавать в своём творчестве прямо противоположное собственным же поступкам. Хотя, конечно, моральный урод по жизни и в творчестве будет регулярно прокалываться, обнажая свою уродскую сущность. Однако люди не делятся строго на мутантов и ангелов. Большинство из них — нечто среднее. С достоинствами и недостатками. Среди творцов всё ровно так же. Единственное отличие, как тоже уже говорилось — они умеют творить. При этом и ангелы и мутанты творят одними и теми же способами, но с разным наполнением.

Творцы и потребители

Творцом я сейчас буду называть того, кто создаёт творческий продукт в интересующем вас направлении. Продукт абсолютно любого качества. Потребителем же — того, кто этот продукт только потребляет. В данном случае слово «потребитель» не является уничижающим: все мы в данном контексте потребители. И если некто в данном направлении только потребляет, то, не исключено, он творец в другом. В общем, данные слова сейчас — только для удобства именования.

Творец, понятное дело, практически всегда является и потребителем данного направления тоже, однако относится к нему несколько не так, как совсем потребитель. Из этого вытекает ряд нюансов.

Оценки

Как только вы хоть кому-то покажете сотворённое, оценки незамедлительно последуют. Тут надо сразу запомнить: для абсолютно любого вашего произведения найдутся люди, которым оно не понравится. Поэтому единственный негативный отзыв ничего не значит. Не значит даже десяток негативных отзывов, но это уже — повод присмотреться.

Далее. Не надо доказывать тем, кому ваше произведение не понравилось, что они ни хрена не понимают и вообще козлы. Доказать всё равно не удастся. Тем более, на первых этапах не будет нравится почти никому. Многие от такого впадают в депрессию и начинают считать себя бездарями. Очень зря. За неделю обучения езде на велосипеде вы не научитесь побеждать в велогонках, но вас же это не вгоняет в тоску?

Если вы не бросите тренировки, то примерно через год количество людей, которым нравится творимое вами, будет уже весьма существенным. Хотя те, кому не нравится, повторюсь, будут всегда.

Правда если вы тренируетесь уже больше года, а всё равно никому не нравится — вы явно делаете что-то не то. Если же при этом созданное вами кажется вам безраздельно замечательным, то сиё с девяностодевятипроцентной вероятностью — симптом психического расстройства, которое в данный момент у вас развивается или уже развилось.

Совсем забивать на оценки окружающих тоже не стоит. Мысль «я творю для себя» — самообман. Творчество в любом случае подразумевает внешнего потребителя. Даже если вы пишете в стол, то и тут незримо присутствует виртуальный читатель, которому всё это адресовано. Поэтому не надо обманывать себя: вы всегда творите для людей. Именно это доставляет лично вам удовольствие. Для себя вы можете как максимум просто изучать процесс.

Конечной целью процесса первоначально обучения, собственно, является выход на тот уровень, когда вы станете первым и главным критиком своих произведений. После некоторого периода тренировок, у вас пройдёт эйфория от того, что вы уже хоть что-то в этом направлении сумели сделать, и появится способность к трезвой оценке сделанного. В этот момент вам перестанет нравиться всё, что вы сделали до сих пор. Руки однако опускать не следует: неудовлетворение собственным творчеством — закономерная часть обучения. Наоборот, с этого момента вы уже начали хоть немного, но понимать жанр. Вам от такого будет только легче совершенствоваться. Так вот, до этого момента не стоит никому показывать вами сотворённое, ибо честным ответом однозначно будет «фигня». Многих это огорчает и они начинают подозревать окружающих в заговоре, параллельно требуя от них исключительно положительных оценок. Зачастую таких жалеют и желаемые ими оценки дают, но такие оценки — не оценки. Они — утешения. Пока вы сами не поймёте, что в ваших первых творениях хреново, не надо никому их показывать. После этого — уже наоборот надо.

Но и показанное после этого будет оцениваться далеко не всегда положительно. Причём, не всегда из-за качества творчества — бывает, что и из-за личных особенностей оценщиков. Как уже говорилось выше, людей следует мысленно поделить на творцов и потребителей направления. И относиться к их оценкам по-разному.

От потребителя важны оценки «нравится / не нравится» с минимумом конкретики, разве что с указанием тех произведений, которые лично ему нравятся. Собирая такие мнения, вы начнёте замечать закономерности во вкусах людей и соизмерять свой творческий взгляд со вкусами «целевой группы». Многие думают, кстати, что оценка от потребителя — фигня. Что на неё надо отвечать «а ты сам попробуй!!!». Ответ неправильный. Потребитель не умеет делать, однако потреблять он вполне себе умеет. И поэтому может вполне хорошо оценить именно что потребительскую ценность продукта, не вдаваясь в тонкости его изготовления.

Напротив, оценки творцов вида «нравится / не нравится» имеют гораздо меньшую значимость: творец в любом случае меряет по себе. И выносит вердикт во многом на основании сходства вашего творчества со своим. Кроме того, творцом может двигать ревность, что гораздо реже встречается у потребителей. Впрочем, и те и другие могут просто вас не любить.

Дальше )

lex_kravetski: (Default)

Отречение от всего подряд

Внимание! Данная статья содержит зашкаливающие количество субъективизма, цинизма, оптимизма, обобщений по трём опытам, мизантропии и человеколюбия. Прочтение данной статьи может вызвать у вас суровое негодование, крушение иллюзий, неоправданную веру в себя, равнодушие, а так же изменить вашу жизнь и привести вас к творческим успехам. Как, впрочем, абсолютно любая статья по данной теме.

К написанию статьи меня побудили комментарии ряда дорогих товарищей. Поэтому если кто-то поймёт, что именно он — источник моего вдохновения, то пусть ничего такого на свой счёт это не относит, поскольку тут излагаются во многом вещи узкоспециальные и от непричастных скрытые. Посему их незнание вовсе не является проявлением эльфизма, а вообще для людей вполне естественно.

Если кому-то вдруг покажется, что я говорю за весь интернет, даю ценную рекомендацию: мысленно вставлять в особо раздражающие места текста фразы «по моему мнению» или «по моим наблюдениям» — в зависимости от контекста. А также для упрощения процесса навсегда запомнить, что любые суждения оценочного характера всегда подразумевают эти самые вставки.

Про меня (к вопросу, а с хрена бы вам мне верить?)

Я вот так сейчас сходу даже не могу назвать тот вид творчества, которым не пробовал бы заниматься. Ну разве что вышиванием. Остальное всё попробовал. Причин на то было две: во-первых, хотелось, во-вторых, было интересно. В принципе, это — основные два конструктивных мотиватора для занятий творчеством. Есть ещё и другие, но они деструктивные. Например, не надо заниматься творчеством только ради того чтобы доказать кому-то вашу способность к оному занятию.

Так вот. Пробовал заниматься я практически всем, причём, довольно долгое время. В результате накопился весьма нехилый опыт по теме. А за счёт нехилого же охвата совершенно разных направлений я не только упустил свой шанс стать мега-гуру в одном из них, но и понял их сходства и различия.

Итак. Литературным творчеством я занимался лет эдак пятнадцать. Научился очень хорошо писать и стихи и статьи и прозу. Много (лет десять) играл в театре. Не сказать, что стал мастером, но играю, да, хорошо. Местами даже очень. Фотографией занимался лет пять. Некоторые наиболее интересными мне направлениями владею близко к отлично. Музыкой занимался тоже лет десять, однако тут терпения никогда не хватало — мой уровень в результате чуть выше дворового, что, впрочем, соответствует среднебардовскому. Рисовать толком никогда не учился, но давно заинтересовала 3д-графика, поэтому тоже местами её познал. Хотя бы на уровне основных понятий и базовых навыков. Заодно усвоил и векторную — на том же уровне. Одна только, скажем так, растровая, особенно непосредственно на бумаге — для меня самое слабое звено. Но и тут хоть чем-то овладел. Пробовал и лепить — тоже нормально так получалось. Для магазина сувениров сделанное мной подошло бы. Из мрамора вот только не выдалбливал — есть такой пробел. А так даже кино снимал. В раннем детстве, поэтому значения не имеет.

К условно творческим занятиям я, кроме всего, отношу и программирование. Ну это, если с правильным подходом, а не быдлокодерство. Это творчество, правда, совсем даже не для масс, однако процесс в ряде аспектов (если не во всех) очень напоминает все вышеперечисленные. Тут опыт вообще — без малого двадцать лет. Но, есть подозрения, как творчество данный раздел большинство людей не особо интересует, поэтому про него будет мало.

В общем, опыт есть. Есть и успехи — выигранные конкурсы, выступления, издания, перепечатки и т.д и т.п. Этот журнал, в конце концов. Что, конечно, не отменяет заведомой субъективности наблюдений. Если у вас мозг отказывается верить в написанное — нет проблем, не верьте. Вам же, как говорится, хуже.

Мотивация

Единственными двумя мотивациями к творчеству являются желание творить и желание разобраться в процессе. Я повторяю это не просто так, а потому что этот тезис — основной и самый важный. Никакие другие мотивации не приведут вас к желаемому.

Надежда, например, заработать много денег, сама по себе приведёт к успеху лишь в том случае, если вы будете подставной фигурой. То есть, творить за вас будет кто-то другой, а вы навсегда останетесь рекламной картинкой. И даже это, впрочем, без соответствующих родственных связей крайне маловероятно. Если деньги за ваше творчество вам и дадут, то это будет только через много-много лет и то не факт. Первые же годы, — если без родственников, — вам не дадут за ваше творчество вообще ни сколько или же ну совсем символические суммы.

Стремление доказать, что вы тоже можете, опять же к успеху не приведёт. При таком подходе вы почти наверняка докажете обратное. Это же относится и к повышению социального статуса — без реальной увлечённости процессом ваш статус только понизится. Никого ведь не привлекают упрямо подсовываемые под самый нос дилетантские потуги. Хотя, конечно, тяга поскорее поделиться с окружающими вашими успехами будет преследовать вас регулярно.

Желание творить и интерес к процессу, кроме того, являются необходимыми составляющими. Причём, вторая даже важнее первой. То есть, можно овладеть навыками, не имея особого желания творить, но нельзя научиться творить, обладая одним только желанием, к самому процессу же испытывая равнодушие (про отвращение и говорить нечего — дохлый номер).

В частности, я так и не стал гуру в музыке ровно по той причине, что процесс обучения ей постоянного желания в нём участвовать не вызывал.

Наличие желания и интереса — необходимые и достаточные условия, которые не могут быть нивелированы никаким демотиваторами.

Дальше )

Часть 2

Profile

lex_kravetski: (Default)
lex_kravetski

April 2017

S M T W T F S
      1
2 345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 22nd, 2017 06:43 pm
Powered by Dreamwidth Studios